ND (Neutral Density) Filter

ND filteri smanjuju količinu svetlosti i boja koja stiže do sočiva objektiva što omogućava da pri jačim svetlosnim uslovima birate različite opsege ekspozicije i blende.Ovo je naročito korisno kada želite da postignete efektesa dužom ekspozicijom bez prekeksponiranja fotke. ND filteri se mogu nabaviti sa više različitih jačina za različite uslove.

ND filteri mogu biti i graduirani ako se deo scene po jačini svetlosti razlikuje.

Primer korišćenja ND filtera je prikazan na slici. Fotka je fotografisana u toku dana sa ekpozicijom od čak 8 sekundi. bez upotrebe ND filtera ova fotka bi kompletna bila preeksponirana.  Ako koristite tzv. ‘Cokin’ sistem filtera možete istovremeno da montirate 1, 2 ili 3 ND fitera odjednom.

IR (Infrared) Filter

IR filter blokira  vidljivo svetlo i dozvoljava da samo deo spektra infracrvenog svetla dopre do objektiva. Infrared filteri će pretvoriti boje neba u tamnije, zelena će biti skoro bela. Neki odlični primeri se nalaze i galeriji  Allona Kira.

Polarizacioni Filter

Polarizacioni filter se može koristiti za zatamnjivanje neba povećavajući kontrast između oblaka i neba. Refleksije Sunca su smanjene i colorit fotografije je pojačan. Ovi filteri se mogu koristiti kada se fotografišu i refleksije drugih objekata kao što je voda ili staklo.

UV (Ultra Violet) Filter

UV filteri se koriste da se smanji maglovitost koja se pojavljuje usled ultraljubičastog svetla. UV filter je uglavnom transparentan za vidljivo svetlo i uglavnom se može koristiti za svako fotkanje. Snažniji UV filteri ne propuštaju deo vidljive svetlosti pa je fotka pojačano žuta. Snažniji UV filteri se takođe koriste da se pojačaju boje.

Kolor Filter

Filteri za objektive se mogu nabaviti i u različitim bojama. Postoji i varijata sa graduiranim. Filteri u boji kao što su narandžasta ili crvena se mogu se koristiti pri fotkanju zalaska Sunca  dok se plava koristi pri fotkanju mora ili jezera. Na slici je korišćen plavi graduirani filter za efekat na donjoj polovini fotke, a purpurni filter na gornjoj polovini.

Zvezdani filteri

Zvezdani vilteri, tzv. ukrštajući filteri, prave efekat od tačaka svetla tako što pojačavaju svetlosne snopove od centra izvora svetlosti. Ovo može pojačati dramatizaciju  svetlosti u sceni. Ovaj efekat je kreiran serijama tankih linija postavljenih na površini čisog filtera.

Prenesi dalje

Bracketing je, ukratko, fotografisanje iste scene više puta sa različitim podešavanjima ekspoziture. Za koje potrebe se koristi bracketing? Pa, recimo da ste ljubitelj pejzažne fotografije. Fotografisanje trave zahteva jedan način setovanja fotoaparata da bi bila pravilno eksponirana na fotografiji, fotografisanje planine zahteva drugi, a fotografisanje neba, oblaka ili Sunca treći način. Ali vi naravno možete fotografisati samo jednu fotku sa jednim podešavanjem aparata.

Ako ste dobro upoznati sa radom vašeg fotoaparata, moći ćete da ga podesite za različite ekspoziture. Prvo se odnosi na podešavanje otvora blende, drugo na brzinu okidanja i treće na izbor ISO.

Postavlja se pitanje, kako da se fotografišu tri fotke bez pokreta kamere? Odgovor je, koristićete stalak.

Ako u sceni postoji više objekata ili prirodnih pojava koje imaju određeno kretanje, kao što su voda, talasi, vetar i dr. Onda se koristi setovanje za automatsko eksponiranje na vašem fotoaparatu.

AEB

Automatic Exposure Bracketing je funkcija koju ima većina DSLRs fotoaparata i koja omogućava da se fotografišu tri uzastopne fotke različitih ekspozitura sa samo jednim pritiskom na okidač.  Rezultat će biti jedna fotka koja je preosvetljena, tj. svetlija,  jedna koja je dobro eksponirana za celu scenu i još jedna koja je podeksponirana ili tamnija.

Potrebno je pročitati uputstvo fotoaparata i naći kako se aktivira funkcija AEB.

Sada imate tri različite fotke iste scene, isto kadrirane. Šta raditi sa njima?

Pa, verovatno je jedna od tih tri fotki ona za koju ćete reći da je najuspelija, tako da ćete ostale obrisati.

HDR

Međutim, jedan od načina je da spojite te tri fotke i dobijete jednu fotku sa širim dinamičkim opsegom (HDR – High Dynamic Range). To su one fenomenalne fotke pezaža, prirode i uglavnom su bez dinamike objekata, ali sa velikom dinamikom boja i tonova. Naime, baš zbog toga što se fotorafišu tri ili više fotki, ako se u sceni nalaze ljudi, životinje, automobili i dr. doćiće do kretanja tih objekata što je naknadno nemoguće uklopiti u jednu fotku. Ovde se izuzimaju kretanje vode, reka, talas ili kretanje oblaka, a možda i uz pomoć jakog vetra kretanje ili naginajnje stabala, tj. krošnji drveća.

HDR se koristi u situacija, gde dinamički opseg samog aparata nije dovoljno širok da obuhvati i svetle i tamne tonove. Ali, sudije na mnogim foto konkursima će osuditi korišćenje ove tehnike zato što predstavlja jeftin trik.

Zasigurno većina HDR fotki je bizarna i ne prikazuje stvarnost kakva jeste, ali ako je to vizija i cilj fotografa onda i nije bitno. HDR fotografija može da bude prihvaćena ili neprihvaćena i takođe, možda i posebni fotokonkursi na temu HDR mogu biti sprovedeni.

Najbolji način za spajanje tri fotografije u HDR fotografiju je korišćenje profesionalnih programa za obradu fotografije Photoshop, Photopaint i sl., a najbrži je korišćenje manjih programa namenjenih isključivo ovom efektu kao što je Photomatix..

Prenesi dalje

Izrazite njihovu personalnost

Portret fotografija je opis čoveka. Vaše fotke ne moraju da budu tehnički briljantne dokle god hvatate suštinu vašeg subjekta snimanja. Razmišljajte o tome – Šta čini vašeg modela tako jedinstvenog i pokušajte da to prikažete na vašem portretu. Dobar fotograf portreta će vam ispričati celu priču o osobi koju fotografiše.

Vrlo dobar način da uhvatite fotografiju prirodnog izražaja je kada osoba ne glumi, tj. ne pozira. Kada postavite postavite osobu ispred vašeg objektiva ona uglavnom prikazuje nekakvo foto lice, što je pogrešno. Probajte da razgovarate sa njima da bi ste im pomogli da se opuste, i da im udaljite misli o fotoaparatu i vama. Dobiće te mnogo bolje i prirodnije fotografije osoba.

Fotografišite u burst modu, znači više fotki u sekundi. Svaki trenutak u stvarnosti je više priča na licima osoba. Ne samo da ovo daje veće šanse da uhvatite dobar portret, već će vaš model izgubiti osećaj za krutost poziranja, koliko god se trudio. Kada se na kraju opuste, tada se iskazuju i kao ličnosti, a vi dobijate najbolje fotke.

Izaberite okruženje koje odgovara vašem subjektu

Kako god, često možete da kreirate intimniji portret, portret koji govori ako fotografišete osobu u okruženju koje prikazuje njenu personalnost. Morate da je upoznate i da saznate o njihovim hobijima, interesima i omiljenim mestima, i tada spoznajte kako da prikažete sve to na vašem portretu.

Fotografisnjem subjekata na mestima koja reflektuju njihov karakter može da da realan i interesantan karakter same fotografije, pružajući posmatraču fotografije osećaj upoznavanja sa subjektom.

Bez obzira koju pozadinu izaberete za portret fotku uvek zapamtite da je glavni fokus fotografije osoba, a ne mesto. Ostavite pozadinu slobodniju, koristite široku blendu dabi ste je izbacili iz fokusa i probajte da popunite fotografiju sa subjektom snimanja.

Korak unazad

Ako snimate portret fotku suviše blizu subjekta snimanja desiće se distorzija lica tako što će biti okruglo sa velikim nosem. Ovo može biti zaista uznemiravajuće.

Idite unazad toliko da vam sočivo na fotoaparatu dozvoli zoom ka osobi.

Ako vaš fotoaparat ima mogućnost promene sočiva uzmite u obzir da koristite tele sočivo – objektiv. Na ovaj način ćete smanjiti distorzije lica još više i imaćete mogućnost da koristite dubinsku oštrinu koja je idealna za izdvajanje subjekta snimanja od pozadine. Većina profesionalnih fotografa koriste duža sočiva (teleobjektive) kada snimaju portret fotke, a neki od njih koriste i tako-voki da bi komunicirali sa subjektom.

Osvetlite vaše portrete

Kada krenete sa osvetljavanjem portret fotki ne odlanjajte se na ugrađeni blic fotoaparata. Osvetljavanjem osobe s preda će kompletno da eleminiše senke lica ostavljajući ga ravno i neinteresantno. Takođe možete da dobijete i senke na pozadini koje ometaju.

Osvetljavanjem osobe sa strane pomaže u naglašavanju krivina lica, dajući mu dubinu.

Kada slikate u studiju koristite kombinaciju svetla i reflektora da osvetlite model. Namestite svetlo da bi ste dobili malojače svetlo sa jedne strane lica nego sa druge. Ovo će dati finu dubinu lica.

Ako ne posedujete studijsku opremu onda fotografišite u prostoru koji ima dovoljno prirodnog svetla. Senke mogu da naprabe problem, zato koristite reflektore – velike komade belog kartona ili stiropora – postavljene suprotno od izvora svetla da bi osvetlili drugu stranu koja se nalazi u senci.

Možete da dopunite svetlo sa blicom sa vaše kamere radi osvetljavanja očiju. Ovo će uneti živost u vašoj portret fotki. Ako vam je blic suviše jak  probajte da ga pokrijete sa, recimo tankim papirom ili tkaninom da bi ste dobili nežnije svetlo.

Prenesi dalje